ADIÓS PIERO.
Piero fue poeta, cantante y músico. Un buen poeta lírico y épico. Con imágenes y con palabras renovadas por la forma como se hilvanan y construyen la significación, todas ellas de uso común en nuestro tiempo, supo transmitir hondas emociones, generar pensamiento y reflexión.
El barrio, el barrio chico, el origen de su caminar lo hizo inmortal. Sintió, siendo muy joven, el paso del tiempo, un tema siempre presente en la poesía. Veía su irremediable paso en la perdida de la inocencia, en el funeral de un amigo, en las arrugas de sus seres queridos, en el amor que se ausenta, – si vos te vas- en la vida que transcurre y nos deja apagados, sin palabras.
Sin embargo, ante la fugacidad oponía el embellecer el instante, sin altisonancias, en la misma cotidianidad podía darse el milagro, el milagro de las palabras.
“Fumemos un cigarrillo para poder conversar
La vida no pasa en vano
Tenemos mucho que hablar”.
Y supo abrir su corazón en fraternal abrazo a los humildes habitantes de su mundo, a Juan que iba al boliche, – el bar popular bonaerense-, a tomar su vino, sin guita para invitar a un amigo, a Pedro, el campesino nadie, que llevaba trigo de lunes y un amor puro, su Juana, que trabajaba en campo ajeno agobiado por la miseria.
Y llegado el momento Piero supo ser valiente como el más valiente, su poesía, su canto fue voz colectiva que pidió liberación para su pueblo en directa alusión a los jerarcas fascistas del ejército argentino. (Alcanzó a salir de su casa diez minutos antes de que los escuadrones de la muerte llegaran a buscarlo).
Fue terminante:
“Para el pueblo lo que es del pueblo
Para el pueblo liberación.”
Y dijo, en clara alusión a los fundamentos sofísticos de los dictadores militares que decían perseguir a la subversión:
“Comer bien era muy raro
Comer poco era normal
Comer era subversivo
Para el señor militar”.
La voz de Piero por eso de los azares o tal vez por una causalidad que desconocemos fue la precisa para sus canciones, voz limpia y sonora que deja presentir al hombre sencillo, firme y transparente, la del cantante argentino-colombiano-
Es errado y seguramente malintencionado clasificar a Piero dentro de la canción protesta, horrible adjetivo que se pone a una canción que en este continente vio en los conflictos y las gestas de nuestros pueblos un motivo para el canto.
Piero cantó a la vida, como Whitman:
“Soy agua, playa, cielo, casa, planta,
Soy mar atlántico, viento y América.
Soy un montón de cosas santas
Mezcladas con cosas muy humanas.”
Cantó a las mujeres y su pasión, – que calor en tus mujeres Caracas-, defendió el derecho al ocio, – de vez en cuando viene bien dormir-, ¿Qué protesta hay en esta frase, salvo que la pronuncie un loco con insomnio, en su sinfonía para niños, en su canción a su papá viejo y cansado?
Piero fue poeta, un cantor de Latinoamérica y si acaso caben esos moldes podría aludirse a él como uno de los principales protagonistas de la nueva canción latinoamericana.
Su guitarra es también personalísima, en algunas canciones se siente el buen rock que produjeron los argentinos.
Ahora que Piero ha muerto volvemos la vista atrás y su canción tiene más sentido:
“Cómo se nos van los años
ahora cuesta recordar…
Cómo explicarnos la muerte
Que llega y es un recuerdo
somos como barrilete
que vuela y se rompe en flecos…”
Por un largo tramo nos acompañó Piero y quedamos en deuda por su generosidad. Terminó siendo el viejo amigo al que por estos días fuimos con lo mejor de la nostalgia a su entierro.
Y volvimos a casa a escuchar sus canciones, (empezamos con Tengo la piel cansada de la Tarde y seguimos con: Qué se vayan Ellos, que comienza con un sutil charango y en seguida entra la quena y viene la sentencia aún vigente: América es volcán y sufrimiento… que se vayan ellos).
Volvimos a casa y supimos que Piero siempre fue limpio y grande, de la estirpe de Cortázar y del Che.
Buen viaje, Piero, el buen tipo, el de la guitarra, Piero, Piero.
JAIME CÁRDENAS.
Piero fue poeta, cantante y músico. Un buen poeta lírico y épico. Con imágenes y con palabras renovadas por la forma como se hilvanan y construyen la significación, todas ellas de uso común en nuestro tiempo, supo transmitir hondas emociones, generar pensamiento y reflexión.
El barrio, el barrio chico, el origen de su caminar lo hizo inmortal. Sintió, siendo muy joven, el paso del tiempo, un tema siempre presente en la poesía. Veía su irremediable paso en la perdida de la inocencia, en el funeral de un amigo, en las arrugas de sus seres queridos, en el amor que se ausenta, – si vos te vas- en la vida que transcurre y nos deja apagados, sin palabras.
Sin embargo, ante la fugacidad oponía el embellecer el instante, sin altisonancias, en la misma cotidianidad podía darse el milagro, el milagro de las palabras.
“Fumemos un cigarrillo para poder conversar
La vida no pasa en vano
Tenemos mucho que hablar”.
Y supo abrir su corazón en fraternal abrazo a los humildes habitantes de su mundo, a Juan que iba al boliche, – el bar popular bonaerense-, a tomar su vino, sin guita para invitar a un amigo, a Pedro, el campesino nadie, que llevaba trigo de lunes y un amor puro, su Juana, que trabajaba en campo ajeno agobiado por la miseria.
Y llegado el momento Piero supo ser valiente como el más valiente, su poesía, su canto fue voz colectiva que pidió liberación para su pueblo en directa alusión a los jerarcas fascistas del ejército argentino. (Alcanzó a salir de su casa diez minutos antes de que los escuadrones de la muerte llegaran a buscarlo).
Fue terminante:
“Para el pueblo lo que es del pueblo
Para el pueblo liberación.”
Y dijo, en clara alusión a los fundamentos sofísticos de los dictadores militares que decían perseguir a la subversión:
“Comer bien era muy raro
Comer poco era normal
Comer era subversivo
Para el señor militar”.
La voz de Piero por eso de los azares o tal vez por una causalidad que desconocemos fue la precisa para sus canciones, voz limpia y sonora que deja presentir al hombre sencillo, firme y transparente, la del cantante argentino-colombiano-
Es errado y seguramente malintencionado clasificar a Piero dentro de la canción protesta, horrible adjetivo que se pone a una canción que en este continente vio en los conflictos y las gestas de nuestros pueblos un motivo para el canto.
Piero cantó a la vida, como Whitman:
“Soy agua, playa, cielo, casa, planta,
Soy mar atlántico, viento y América.
Soy un montón de cosas santas
Mezcladas con cosas muy humanas.”
Cantó a las mujeres y su pasión, – que calor en tus mujeres Caracas-, defendió el derecho al ocio, – de vez en cuando viene bien dormir-, ¿Qué protesta hay en esta frase, salvo que la pronuncie un loco con insomnio, en su sinfonía para niños, en su canción a su papá viejo y cansado?
Piero fue poeta, un cantor de Latinoamérica y si acaso caben esos moldes podría aludirse a él como uno de los principales protagonistas de la nueva canción latinoamericana.
Su guitarra es también personalísima, en algunas canciones se siente el buen rock que produjeron los argentinos.
Ahora que Piero ha muerto volvemos la vista atrás y su canción tiene más sentido:
“Cómo se nos van los años
ahora cuesta recordar…
Cómo explicarnos la muerte
Que llega y es un recuerdo
somos como barrilete
que vuela y se rompe en flecos…”
Por un largo tramo nos acompañó Piero y quedamos en deuda por su generosidad. Terminó siendo el viejo amigo al que por estos días fuimos con lo mejor de la nostalgia a su entierro.
Y volvimos a casa a escuchar sus canciones, (empezamos con Tengo la piel cansada de la Tarde y seguimos con: Qué se vayan Ellos, que comienza con un sutil charango y en seguida entra la quena y viene la sentencia aún vigente: América es volcán y sufrimiento… que se vayan ellos).
Volvimos a casa y supimos que Piero siempre fue limpio y grande, de la estirpe de Cortázar y del Che.
Buen viaje, Piero, el buen tipo, el de la guitarra, Piero, Piero.
JAIME CÁRDENAS.
